会员
文艺之敌
更新时间：2020-08-19 16:42:47 最新章节：跋
书籍简介
本书探索美学、文艺学问题，既有一种内容上的一贯性，尤有思维方式上的特点，那就是倡导一种平等对话和自由对抗的精神，以“知己知彼”的“对敌”的方法深入文本，用美学、文艺学方式，揭示人文社会科学一些问题的“症结”。
上架时间：2017-10-01 00:00:00
出版社：商务印书馆
上海阅文信息技术有限公司已经获得合法授权，并进行制作发行
最新章节
骆冬青
- 会员美学是个古老的概念，美学又是个形而上的学科。本书没有艰深生涩、佶屈聱牙的学术语言，而是从各种社会现象、热点话题中摘取稍纵即逝的灵感火花，试图从美学的角度为年轻读者答疑解惑。本书探讨了这样一个问题：如今的文化发展背景下，如何在分崩离析的知识体系中发现智慧的灵光，从看似专业化的分解中探寻超越其上的灵性、精神，为人类尊严奠立基座。美学智慧，能否担当这一使命？著名学者、南京师范大学教授骆冬青《美学智慧》课美学19万字
最新上架
- 会员随着智能互联网的快速普及，信息已然处于第七次技术革命中，爆炸式的信息增长以及5G网络所带来的传播便捷为信息传播提供了广泛的应用空间。信息可视化设计已经不再作为支撑设计作品的技法，而是成为设计作品的核心特色。本书首先从历史中总结归纳概念，通过七章内容系统介绍信息可视化设计的基本理论知识。其次从信息整理与整顿法则，以及象形图与图解的设计制作中，拆分信息可视化设计的教学内容，便于读者消化与参考。最后，在艺术6.7万字
- 会员美术馆内的“物”承载了其所处时代的艺术意义。在全球化的语境下，美术馆的功能从艺术品收藏转向更多元的文化交流。本书系统研究了美术馆功能的核心意义——从对艺术的存储转变为对文化的传播。本书聚焦在数字时代多学科介入实现美术馆现场体验和艺术体验的现场感，提出美术馆需要主动将其符号意义通过现代设计进行诠释，避免过度商业化，应建构自己的研究体系和商业合作模式。本书的研究证明了美术馆的数字建设过程中，重要的不是艺术14.1万字
- 会员本书是专门为设计初学者和爱好者打造的设计入门教程，共包含3个部分。第一部分介绍了从无到有的设计构思，其中第1章通过3个典型案例的对比和解析，讲解设计前的信息分析方法；第2章介绍了好设计的6个创作步骤。第二部分为第3章到第8章，介绍了开阔思路和提升作品表现力的6种常用设计工具及使用方法，分别是“跷跷板”“对焦器”“变形器”“灯泡”“翻译蛋”“放大镜”。第三部分为第9章到第12章，解析了文字的基础知识艺术0字
- 会员本书史论结合、以论为主，在叙述历史时着眼于历史过程所积淀的理论形态，围绕两条线索展开：一是按照艺术设计的历史流变考察其理论形态，在厘清概念的基础上，分述早期工业时期的艺术设计、现代派艺术对现代艺术设计的影响、对艺术设计特别是艺术设计教育起到重要作用的包豪斯学校、功能主义和样式主义、后现代艺术设计、波普设计和意大利的孟菲斯组织；二是根据“创作－作品－欣赏”的系统阐述艺术设计按其自身逻辑发展的理论，包艺术25.9万字
- 会员阿慧·丹托（ArthurDanto，1924—2013）是美国当代十分具有影响力的艺术哲学家。近年来，他的“艺术的终结”“艺术世界”“艺术的定义”等思想在国内引起了广泛的讨论。本书立足丹托的历史哲学思想，较为系统地梳理了他的艺术理论的发展轨迹，一方面从艺术世界、艺术的终结、意义美学等方面揭示丹托艺术理论的建构策略，另一方面描绘丹托艺术哲学与艺术实践的张力关系，以期为中国当代艺术理论和艺术实践提供艺术17.5万字
- 会员这是一本十分实用的产品设计专用配色工具书，依据色调冷暖的过渡变化，系统地列举出一系列精彩的产品配色方案。每个方案均从黄金分割的比例出发，以60%主色、30%第二主色和10%点睛色的方式进行组织，同时每个配色均标注了PANTONE、RGB、CMYK等色值，读者使用起来特别方便。艺术0字